Exposición «Maestros que cambiaron la ciudad» en el marco del centenario de Jesús Soto y Carlos Cruz Diez en el Museo de Coral Gables en Miami

Actualmente y hasta el 22 de octubre del 2023 se esta exhibiendo la Exposición Masters that changed the city: a tribute to the centennial of Jesús Rafael Soto and Carlos Cruz-Diez en la Galería Carole A. FewellEl Coral Gables Museum, la experiencia nos pasea por una selección de obras de ambos artistas. La exposición permite a los visitantes sumergirse en un mundo de movimiento y luz de los artistas Carlos Cruz-Diez (Caracas, Venezuela, 17 de agosto de 1923-París, Francia, 27 de julio de 2019) y Jesús Rafael Soto (Ciudad Bolívar, Estado Bolívar, Venezuela, 5 de junio de 1923 – París, Francia, 14 de enero de 2005).

Foto:Carlos Cruz-Diez con su amigo Jesús Rafael Soto en su taller del distrito de Chapellín, Caracas, Venezuela, 1999 © Atelier Cruz-Diez parís

Jesús Rafael Soto, reconocido como uno de los artistas cinéticos más destacados de América Latina, dejó un legado significativo en el mundo del arte contemporáneo. Nacido en Venezuela en 1923, Soto fue un pionero del movimiento cinético que se desarrolló en la década de 1950 y que tuvo un impacto trascendental en el arte latinoamericano.

La obra de Jesús Soto es característica por su enfoque en la interacción entre el arte y el espectador. A través de sus creaciones cinéticas, buscaba romper con la pasividad del espectador tradicional, animándolo a participar activamente en la experiencia artística. Sus obras a menudo consisten en estructuras abstractas que incorporan elementos móviles, patrones geométricos y efectos ópticos, lo que produce una sensación de movimiento y dinamismo. El espectador, al caminar alrededor de las piezas, puede observar cómo los patrones y formas cambian, generando una experiencia única y cambiante.

Uno de los aspectos más notables de la obra de Soto es su habilidad para fusionar arte y arquitectura. Muchas de sus creaciones se encuentran en espacios públicos, interactuando con la arquitectura circundante y transformando el entorno urbano en una experiencia artística para todos.

A lo largo de su carrera, Soto fue galardonado con numerosos premios y reconocimientos, y su trabajo se exhibió en importantes museos y galerías de todo el mundo. Además de ser un referente en el movimiento cinético, también influyó en otras corrientes artísticas como el op art y el arte cinético europeo.

La importancia de la obra de Jesús Soto radica en su capacidad para trascender las fronteras culturales y comunicarse universalmente con el público. Su enfoque participativo y su búsqueda de la integración del arte en la vida cotidiana se convirtieron en un ejemplo inspirador para futuras generaciones de artistas latinoamericanos. Jesús Soto dejó un legado perdurable en la cultura latinoamericana, llevando la experimentación artística y el dinamismo visual a nuevas alturas, y demostrando que el arte puede ser una experiencia transformadora y accesible para todos.

CARLOS CRUZ DIEZ

Carlos Cruz-Diez, otro prominente artista venezolano, dejó un legado igualmente importante en la cultura latinoamericana y el mundo del arte contemporáneo. Nacido en 1923, también en Venezuela, Cruz-Diez se destacó como uno de los máximos exponentes del arte cinético y el op art.

La obra de Carlos Cruz-Diez se caracteriza por su enfoque en la percepción visual y el color como elementos fundamentales. A lo largo de su carrera, experimentó con la teoría del color y desarrolló una técnica única conocida como «cromosaturación», en la cual creaba ambientes inmersivos saturados de color que interactuaban con el espectador y generaban una experiencia sensorial única.

A través de sus creaciones, Cruz-Diez buscaba trascender la bidimensionalidad del arte y crear obras que se transformaran y se percibieran de manera diferente según el ángulo de visión y las condiciones lumínicas. Sus obras invitan al espectador a explorar la relación dinámica entre el color, la luz y el movimiento, desafiando la percepción y creando una experiencia participativa.

Carlos Cruz-Diez también fue un prolífico artista público, y sus obras se pueden encontrar en numerosos espacios urbanos y museos de todo el mundo. Su enfoque en la interacción del arte con el espacio y el público lo convirtió en un referente en la integración del arte en el entorno cotidiano.

El legado de Carlos Cruz-Diez en la cultura latinoamericana es innegable, ya que su innovador enfoque en el color y la percepción visual ha influido no solo en el arte de la región, sino también en la escena artística global. Su obra ha dejado una marca indeleble en la historia del arte contemporáneo y ha inspirado a generaciones posteriores de artistas a explorar nuevas formas de expresión visual y sensorial. Carlos Cruz-Diez es recordado como un visionario artista cuya búsqueda incesante de la integración del color y la luz en el arte ha transformado la manera en que percibimos y experimentamos el mundo a través del arte.

Paneles educativos, películas documentales complementán la experiencia y ofrecen una comprensión más profunda del legado de los artistas y su influencia en el arte contemporáneo.


Para más información, visite: coralgablesmuseum.org


Esta exposición forma parte de los actos de celebración del centenario de Cruz-Diez. 

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